入围多个电影节的优秀短片是如何拍出来的？《三只蚂蚁》摄影手记

短片《三只蚂蚁》海报

该片入围国内多个电影节，分别是IM两岸青年影展优秀短片奖、2020HISHORTS厦门短片周入围奖、重庆3RD重庆先锋影展入围奖和最佳编剧奖、第五届宁波国际微电影节最佳导演奖和最佳编剧奖。

本文来自摄影指导杨帅老师的创作手记，图文/杨帅

拍摄这部短片前，袁海涛导演准备拍摄一部长篇电影，但因为受到一些不可控原因，长篇项目停滞了，所以在长篇剧本的基础上在很短的时间创作出了这个短片剧本，整体由三组人物，三个故事构成，最终汇集到一条公路上，男主张志军在公路上发生了一起离奇的车祸，他没有及时救人，反倒是自作聪明，想要逃离现场，却阴差阳错地越 陷越深，最后走向犯罪。

摄像头是秩序的维护者， 然而还有许多没有摄像头的地方，张志军成了一只困兽在里面打转，另外的人也陪着他打转。荒诞和黑色充斥其中，所以影像风格的设定上，我想尽量风格化，但还要有很真实感。影片采用章节式的叙事方法，以不同人物的视角去讲述这个故事。公路章节部分采用2.4:1银幕宽高比例，其他场景章节采用4:3的画幅比例。

因为这次的题材是一部悬疑类公路片，故事的主场景设定在一条山路上，所以我们想更好的处理好人物和空间的关系，想更多的展现景深中蕴藏的东西，让视角尽量更大些，我们在拍摄之初选择放弃之前一直使用的s35画幅摄影机，第一次采用全画幅电影摄影机拍摄。在筹备期间，我们对当今市面上主流的全画幅摄影机进行了测试，最终在考虑到整体预算、后期空间等原因后选择了性价比最高的一款摄影机Kinefinity MAVOLF。

因为有使用过MAVO 6K和TRRA 4K的经历，所以对国造摄影机还是比较信任。开拍之前我们对摄影机进行一轮测试。考虑到拍摄场景主要以公路实景为主，布光多采用现场光源，所以对摄影机感光要求比较高。测试中，在没有打光的情况下，用不同感光度下拍摄了几组素材。我们惊喜的发现在高感下影像依然非常的细腻，没有出现大面积的噪点，暗部细节控制的特别好，亮部过度也很自然。这点也为我们在拍摄过程中起到了非常重要的作用，大大提升了工作效率并节约了大量成本。

《三只蚂蚁》这个故事中，主场景是重庆巴南区的一条山路。所以在影片中我运用了大量的实景车拍镜头。这就对摄影机的稳定性提出一定的挑战，事实证明国造的稳定性还是不错的，特别是在长镜头拍摄下机器依然能很好的完成拍摄任务。同时在这个片子里我也运用了大量的手持肩扛镜头，运动镜头直接影响到了整个影片的影像节奏，因此在节奏的把控下我更希望我的摄影机运动节奏能与演员运动节奏融为一体，就像摄影机与演员共舞一般，这样摄影机的运动也不会显得刻意。我不想在这个片子中流露出太多的摄影痕迹，而是想让观众更多的去关注演员的表演以及故事本身。

MAVOLF的机身重量是990克，小巧轻便的机身也减轻了长时间运动拍摄时机器重量对身体的负荷，特别是在跟拍过程中，大大减轻了摄影师体力的过多消耗，能把更多精力放在影片创作上。另外在车内等很多封闭狭小空间，所以在机位选择上就显得比较困难，好在MAVO LF的机身尺寸为115x110x95 毫米，应对车内部转换就显得比较方便。

选择了全画幅的机器拍摄，必然要选择一款与之匹配的全画幅电影镜头，在众多全画幅镜头中我最终选择了适马电影定焦组14、24、35、50、85这五颗镜头。这是我是第一次用适马电影镜头，开拍前我对镜头进行了一些列的测试。结果非常的出乎意料，跟平时用的老牌电影镜头相差无几。其不仅带来更加干净的画面，还带来更广的视角、更浅的景深、更多的临场感也是大画幅的美学表现，这与导演所表达的故事是非常的契合。