一张电影海报，如何剧透得刚刚好？

爱上一部电影，有时比爱上一个人更加深刻。它能在街角重现时开启你的感同身受的动机，也能在拉扯的时刻引导你的决心，能让你一看再看，别的都没有它好。

它的台词贯穿你的人生，画风影响你的审美，然后每一次你看到它的海报都能唤出你的感叹。也许一张电影海报最刚好的剧透，并不是吸引你去买了票，而是即便你把剧情背的滚瓜烂熟，你看见那个画面就能仿佛重播最喜欢的一幕。

而以下这些电影，它们的魅力，更是激起了创作者对它的反复琢磨，对海报改造重塑，用他们被感动的方式，重新诠释。

当“垃圾岛”变成“犬之岛”, 当狗狗的语言被“翻译”成英文, 电影院的观众们终于可以从狗狗的视角去看这个世界。海报的设计一如既往的Wes Anderson风格, 绝对的对称和高对比度的颜色选择。

这张海报的重塑改变了电影原有的动画风格，以平面的方式呈现显得更加平易近人。

将原本海报的阴冷色系一改为看似缤纷多彩插画世界，然而当你细看，却会发现这里所透漏的故事细节令人毛骨悚然，这份毛骨悚然也在轻松风格的插画中被无限放大。蒙蔽双眼的人变成了倒挂的画，那双腿位于房屋的底部，有一双眼睛不知是人是鬼。

即使没有人，我们依旧逃不过阶级差距的事实。从那条光日照不进去的暗巷里向上望，是阳光笼罩的天价豪宅，这来自半地下的仰望，使光变得刺眼。而这张重塑的电影海报，也让人反复思考视角带来的差异。

以素描加剪影的手法，这张海报强烈的强调了两个主角的表情，以及表情透露出的复杂情绪。扭曲不堪的线条，也说明了彼此关系错综复杂的牵绊。

相比原版的海报略带温馨，这版海报更讲述了整部电影最严肃的部分，仿佛一份紧急头条新闻，灰暗无色，体现了人生最真实的那一面。

一只手轻盈地捧着花圈，花圈却滴着浓稠的血液，还有什么比这更令人好奇一篇惊悚故事？柔和色系与笔触，却夹杂着恐怖细节，这样的冲突，让人回想时能感受从每一个毛孔发出的不舒适。

这张海报主要以主角的神色透露剧情的惊悚处，但它有大概率会让你放低防备心，而这部电影如果要看，起码得准备三个枕头。在这里，花越盛放，血腥味就越芬芳。

CALL ME BY YOUR NAME

以插画方式呈现电影主题，这张海报置身于主角家中，以细腻笔触体现着南法式品味，两位主角遥远的距离，透过眼神形成极其亲密的互动，那天下午，那架钢琴上，最想握的手。

同样以插画形式展现这份电影海报或许更能描绘电影里的清新以及浪漫，而这部电影也拥有了所有最适合插画笔触的细节，无论是建筑物还是着装，都美得像一幅画。

CAROL 卡罗尔

不同于原版电影海报，这张海报重塑以模糊不清的亲密镜头重新“剧透”了电影最重要的元素，两人模凌两可的关系，暧昧不清的羁绊，却无法自拔的状态。

同样是两者的神态捕捉，这张海报以两个主角看向不同的方向，呆滞却有所思的表情，透漏了彼此关系的束缚，而那隐隐的忧郁，在尚未观看前就已渲染神经。

比起原版海报，这张海报的设计反而更贴近电影本身的画面风格，也更贴近整个故事所传递的情绪，总是缺了点快乐的笑容，总是少了点光的清晰度。

以插画方式呈现整部电影的城市设定，未来感、科技感，却有些单调，散发着主角所处的情绪冷感。一架巨大飞机垂直坠落的主体，也显示了主角在这世界的渺小无力。

上下颠倒的两面，正巧就是电影剧情的整个架构，星空的深蓝也是最契合的色系。但细看，也能看出两面的不同，也是看这部电影的关键技能，你能不能找出两个空间的不同？

慧星来的那一夜，这个房子里发生了什么？观看电影时，你仿佛就是那房外的旁观者，目睹了一次不可思议的事件，说到这里，是不是想打开电影看看？