中国电影之殇

奉俊昊的《寄生虫》摘得戛纳电影节的最高奖项金棕榈大奖。

这可是韩国电影史上的第一次！

事实上，近些年韩国电影一直“火力全开”、前仆后继地冲击着这顶桂冠。

2016年，朴赞郁的《小姐》在戛纳大放异彩并获金棕榈奖提名，最终折戟《阿黛尔的生活》。

2017年，奉俊昊的《玉子》再次被提名，但一样败北。

2018年，李沧东八年磨一剑的《燃烧》获得戛纳历史上最高的3.8分（总分4分），可惜最终败给了是枝裕和的《小偷家族》。

2019年，奉俊昊冲冠成功。

《寄生虫》对准的是韩国贫富悬殊的阶层矛盾，据说有着极其紧凑和富有表现力的情节。

这金棕榈实至名归！

奉俊昊已经从韩国高超的电影工业中羽化登仙，类型片的处理几近完美。

电影从立意、隐喻、摄影、配乐、对白到乃至表演都达到了超高水平。虽说有些商业的处理，但仍不失艺术水准，且剧作反转到让人目瞪口呆，韩国的贫富差距社会问题也深深融入其中。

虽说韩国的蚁民面对阶级鸿沟依然只是蝼蚁，但至少在电影里蚁民仍有重见天日的希望，而在某泱泱大国，电影的使命仍然只是娱人愚己。

要知道，戛纳特色在于电影的艺术性和独立性。

而奉俊昊获此奖项有着更大的意义，那就是韩国电影可以打破艺术电影不卖座的尴尬局面，电影可以完美地实现商业和艺术的平衡。

这也是韩国电影和奉俊昊一直被人赞赏的地方。

他的处女作《杀人回忆》既叫好又叫座，在韩国引起观影狂潮。

之后在亚洲电影节上大受好评的《汉江怪物》更是打破了韩国的票房纪录。

之后奉俊昊冲出韩国，开始走向国际制作，他用《雪国列车》让世界见证了韩国导演在国际制作中的成就。

如今，这位韩国票房之王摘得金棕榈大奖，说明韩国电影在商业和艺术上的平衡已经获得了国际特级艺术电影节的肯定。

这将对韩国电影艺术和行业发展产生深远的影响。

那个曾经被我们嘲笑总是模仿好莱坞、总是喜欢催泪的韩国棒子真的给了我们当头一棒。

今天，不论我们承认与否，那个土地面积只有浙江省大，人口不足我们4%的小国，在电影发展上已经吊打了宇宙强国。

韩国电影何以发展的如此迅猛？

这是一个值得中国观众和电影从业人员认真思考的问题。总之，没有对比就没有伤害。

-1949年-

1949年，韩国在政治、经济、社会、文化等方面趋于稳定，人们对民族独立热情逐渐消退的时候，韩国电影出现了一部彗星般的抒情作品《心的故乡》。

此时，我国经过短期的筹备，在建国前夕的4月上旬，电影管理局在北平成立，隶属中共中央宣传部领导，袁牧之任局长，各大制片厂相应建立，电影以革命片和建国献礼片为主，《南征北战》、《智取华山》、《渡江侦察记》、《鸡毛信》。

-50年代-

1950-1953 ，朝鲜战争爆发，韩国电影遭到重创。

人口仅两千多万的韩国，死亡人数超过16万人，失踪人口超过12万人，其中包括导演洪开明、李明雨、朴基采、方汉骏、安哲永、崔寅奎、金永华等。

许多重要的电影遗产比如《阿里郎》（1926年）、《没有主人的船》（1932年）、《授业料》（1940年）等电影拷贝都因战火被毁或遗失。

同时期的我国，1951年初，由孙瑜编导、赵丹主演的《武训传》正在中国热映，大受好评，但受到领导批评，“他就是一个从来不讲阶级斗争、甚至对阶级敌人卑躬屈服的典型人物”。

-60、70年代-

60-70年代 ，韩国朴正熙通过5·16政变控制韩国后，开始打着保护和培育的口号对电影业进行管控。1962年1月20日，韩国颁布了历史上的首部《电影法》，并在1963年、1966年和1970年对其进行了三次修订。

《电影法》的核心内容是企业化的政策和外国电影进口配额制 ，自律形成的私人电影公司和个人创作活动受到了很大的限制，扼杀了产业的自律性和自生可发展的可能性，朴正熙政府还加强了对电影的审查。含有政治因素，描写社会黑暗面，反伦理，和揭露现实社会的影片遭到了封杀。

1970 年代中后期，随着各种酒吧和娱乐场所开始在韩国兴起。性的商品化导致性伦理的急剧垮塌和拜金主义的蔓延，由于电影业的愈发不景气以及素材限制的愈发严格，许多电影人开始制作以女招待或妓女为主人公的通俗剧。

朴槿惠与朴正熙

此时的中国处于“特殊”时期，样板戏是绝对的主题，电影要体现三突出，“在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物。

其它和样板戏有关的口号有：“三化”（革命化、民族化和群众化）、“三对头”（感情、性格和时代感都对头）、“三打破”（打破行当、打破流派、打破旧格式）。

这二十年，中国、韩国的电影都处于水深火热之中。

白毛女样板戏

-80年代-

在朴正熙被暗杀身亡后的1980年代初，过渡政府管理下的韩国出现了短暂的民主时期。

《人之子》（1980年，俞贤穆）、《有风的好日子》（1980年，李长镐）、《曼陀罗》（1981年，林权泽）、《底层市民》（1982年，裴昶浩）、《傻瓜宣言》（1983年，李长镐）等以敏锐眼光批评现实生活严峻问题的影片得以成功规避略为宽松的审查制度的检查而上映。

光州事件发生后，全斗焕政府，为了分散民众对政治的注意力，开放了深夜剧场。3月下旬，郑仁烨执导的《爱玛夫人》成为第一部深夜剧场影片，引发了情色片制作的热潮。午夜剧场也成为受年轻恋人欢迎的约会场所。

此时我们国家处于改革开放初期，也迎来了高质量电影时期，很多电影开始在国际上获奖，《霸王别姬》获得第46届法国戛纳影展金棕榈奖，成为第一部也是迄今唯一获得此奖项的华语电影。

此外，该片还荣获美国金球奖最佳外语片，以及第66届奥斯卡最佳外语片奖提名，并于2015年被美国《时代》周刊评为“百大不朽电影”之一。