网络电影初露「疲态」

全平台上线的69部新片中，唯有两部鬼吹灯“大IP”改编的《鬼吹灯之龙岭迷窟》《鬼吹灯之龙岭神宫》票房突破千万，然而豆瓣评分却仅有2.9。票房与口碑的悬殊差异，网络电影兜兜转转之间，似乎又回到了“内容焦虑”的磁场中心。

如果说观众与市场的逐步提升，是网络电影大环境下的“硬件”升级。那么，与之匹配的好故事和好内容，却仍在“软件”下游徘徊。这种生态空间的失衡，一定程度上将网络电影自身存在的症结放大，也同时制约着整个行业的发展。

回归内容、提升质量，是2020年网络电影持续释放的一大信号。提振行业信心可以有，但远远没到沾沾自喜的时候。

我们通过云合数据，针对2020年一季度网络电影在猫眼、优爱腾官微、微博、论坛、BBS、贴吧、骨朵等网络平台，抓取分账票房、全舆情热度、有效播放等各个维度的数据，盘点出三项分榜的TOP10，并以加权的形式，最终得出4月网络电影综合实力TOP10榜单。

4月的网络电影市场，喜忧参半。

喜的是，期盼多时的票房天花板由《奇门遁甲》提升至5303万元的新高度。这一成绩仅用时43天，成功超越了2018年《大蛇》上线88天累计分账5078万的票房纪录，成为网络电影史上新的分账票房冠军影片。

的是，单片成绩依然掩盖不了爆款缺失的事实和市场整体下滑的态势。

4月全平台共上线的69部新片中，分账票房过千万的影片仅有2部。横向对比，与2020年第一季度每月7部破千万影片的平均成绩相差甚远。

这种变化，一方面来自外部环境。受客观因素影响，整个网络视听行业经历过疫情期大幅度非常态化增长后，会员规模、收看时间等数据在4月呈现回落之势，用户对长视频产品进入消费疲劳期。

另一方面，院线电影的缺失，某种意义上加速了线上线下观众群体的融合，多层次、多样化的观影需求愈加明显，而网络电影内容提升的速度还不足以应对大众高标准的观影需求，这种落差感也造成影片打开率和整片播放量不成正比，网络电影的内部环境并不完善。

从烹小鲜4月网络电影中国故事【鲜】锋榜排名清晰可见，两部过千万级的影片均不是单纯靠内容取胜，4月2日登陆爱奇艺平台的《鬼吹灯之龙岭迷窟》，紧随潘粤明主演的网剧《龙岭迷窟》之后上线，既依托于“鬼吹灯IP”自身的强大影响力加持，也多少沾了网剧高口碑的热度，最终这部豆瓣评分仅为2.9的网络电影收获了2771.95万的分账票房。

无独有偶，《鬼吹灯之龙岭迷窟》的“孪生兄弟”《鬼吹灯之龙岭神宫》于4月24日在优酷视频上线，7天票房分账达到1283.14万，照此速度，未来破2000万的可能性也非常大。作为同一系列、同一主创的两部作品，能够同时破千万票房大关，内容优劣暂且不论，其中的“排片布局”还是值得同行借鉴的。

两部影片选择两个平台分别放映，一来规避单一平台作品同质化导致的审美疲劳，有效分担票房风险；二来，最大限度收割不同平台的用户注意力，扩大影片受众群体范围。从影片收益来看，这样的排片策略不失为上策之选。

需要注意的是，榜单第九位《斗战苍穹》的分账票房仅为387.73万，甚至赶不上《鬼吹灯之龙岭迷窟》的票房零头。网络电影单片之间的票房收益差距越来越大，可以窥见，未来的市场霸主依然是头部影片之争。

这里的“鱼”，暗喻票房，“熊掌”意指口碑。据不完全统计，4月上线的69部影片中，仅有6部豆瓣开分，开分率8.7%，而3月份的豆瓣开分率则为16.7%，数量下降将近一倍。

豆瓣已开分的影片中，票房和口碑形成两极之势。两部破千万票房的《鬼吹灯之龙岭迷窟》《鬼吹灯之龙岭神宫》评分均为2.9，影迷的吐槽方向也出奇地一致。场景太假、演技不足、一毛背景特效……批评之声大多数来自于影片的制作层面。一些“鬼吹灯IP”迷们甚至发出良心拷问，“为什么这么大的IP不能好好拍？！”

在院线电影中，豆瓣评分超过6分才基本合格，只有8分以上才算是公认好片。当然， 也有一些网络电影试图在口碑市场突围。《功夫宗师霍元甲》豆瓣评分5.8，对比院线电影也属于达标作品，影片传递出的家国大义，与时下人们抗疫时期高涨的爱国情绪达成深度共鸣，评论风向也朝着主题立意转移，林则徐的名句“苟利国家生死以 岂因祸福避趋之”在评论区被多次提及。潘长江主演的农村励志喜剧《疯狂老爹》豆瓣评分5.6，影片讲述了退役运动员肖力在父亲的“激励”下，带领村中女童足球队赢得比赛挽救学校的故事，亲情、爱情、师生情交织其中，追梦主题也同样获得影迷肯定。

两部影片虽然票房收益没有达到千万级别，《功夫宗师霍元甲》分账票房751.11万，《疯狂老爹》分账票房871.81万，却让观众看到网络电影从内容层面的积极探索。这种略带实验性质的尝试，使得影片呈现出极具风格化的特点之余，也能被用户感知到既有条件下，是可以尽量做好内容、讲好故事的。

不可否认的是，网络电影拥有一定量级的热情且忠实的观众群体，但若要为产业带来长期的有效价值，仅依靠固定的受众圈地自萌是无法实现的。网络电影的本质依然是电影，正名之后，更需以创作、制作及审美的多维度升级为多重驱力来完善自身产业链，真正的出圈之作也必然是票房和口碑双赢的。

以烹小鲜4月网络电影中国故事【鲜】锋榜上榜影片为例，古装、奇幻、冒险、怪兽等大热题材多达7部，其中“鬼吹灯IP”、“青蛇IP”、“聊斋IP”均是反复翻拍的“老IP”。由于题材的严重同质化，制作团队的良莠不齐，演员阵容不同以及制作水平相差悬殊，这些经典翻拍难有超越前作的水准，甚至给IP本身带来伤害。

网络电影对IP的高度依赖性，也引起了业内人士的关注。

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从行业引领层面，国家广电总局今年首设重大题材网络影视剧项目库。在近期公布的2020年3月全国重点网络影视剧拍摄规划登记备案片单中，共有313部网络电影，传奇题材、武打题材占比明显下降，取而代之的是重大现实题材、都市题材、农村题材，此前网络电影很少涉猎的传记题材达到了12部，青少题材3部。

在“公知IP”的挖掘上，也有了拓宽和外延，比如人物IP“孔子”“扁鹊”被纳入创作对象，喜剧题材出现了《囧爸喜事》《象牙山囧爹》等“囧系列”，扩大了行业的视野和类型。

从投资创作层面，大多数公司和团队也日渐趋于理性化，而不是盲目地用热门题材来裹挟项目，或者用大投资来为项目壮胆。业内人士期待的未来市场形态，也是既撑得起大投资，也容得下小成本的。当网络电影回归内容本质，不再炫耀场面多大，噱头多丰富，而是考量故事多深沉，人物力量感有多重，那就是它再次转型，蜕变的一天。

不断优化的行业生态，给予了网络电影更多的生长空间。无论是从业者，还是观众群，对网络电影的评价体系、故事价值的发掘以及良好行业秩序的构建，都提高了更深层次的标准，为网络电影这条赛道传送了更多激励之声。

当然，网络电影的弊端和顽疾依然尚存，想真正撕掉“低档”的标签，还得从提高自身能力做起，回归内容本质。网络电影想走得更远，唯有着眼于故事的推敲打磨和人物的精雕细琢，着眼于价值的表达和情感的传递，让故事题材成为驱动付费与带动流量的核心原因。

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