本篇2019年度国产电影导演排行榜中，我们通过艾漫数据，针对2019年上映的国产电影，在专资办系统票房、微博、论坛、BBS、贴吧等平台，抓取了电影票房、导演口碑、影片奖项、导演热度等各个维度的数据，最终综合得出2019年度国产导演排行榜TOP10。
“时至今日，天地反复，一众新锐导演生龙活虎，摧营拔寨，屡创新高，一部影片动辄已是20亿起步，不过30亿都不好意思庆功。看着团队搞出的这个一亿的大红海报，不禁感慨，英雄老矣。”冯小刚在自己年末上映的《只有芸知道》票房破亿时在微博这样感慨道。的确，18年以文牧野、饶晓志为代表的新生代导演便凭借处女作一鸣惊人，让行业和观众开始关注到新导演不可小觑的生猛力量。到了19年，多达十几位新导演以全新的视角、态度、叙事手法和时代精神，向观众呈现出一个个眼前一亮的故事，不仅得到了业内的认可与好评，其中更不乏口碑与票房双丰收的佼佼者，为华语电影注入了新的生机与活力，带领华语电影走上了新的高峰。春节档的《流浪地球》，作为唯一一部科幻片，在春节档一众大咖云集、题材优势明显的喜剧片中突出重围，以20亿成为春节档票房冠军，并以总票房46.8亿的成绩成为中国影史总票房第二名。这样一部现象级作品背后，80后、非科班出身的导演郭帆，一时间成为19年上半年最受瞩目的导演新面孔。《流浪地球》之前，虽然还执导过处女作《李献计历险记》和票房成绩优秀的青春片《同桌的你》，“科幻迷”郭帆心心念的，却是拍摄一部中国科幻电影。15年被中影委以重任的他，用四年时间证明了自己的野心。凭借脑洞大开的想象力、比肩国际的视觉特效、中国特色的人文情怀和对人性的深度挖掘，《流浪地球》填补了中国科幻电影的空白，被称“打开了国产科幻片的大门”。2020年新年伊始，郭帆也透露《流浪地球2》即将开拍。看来郭帆的“科幻梦”，要一直做下去。《流浪地球》刚坐稳中国影史票房亚军的位置没多久，就被暑期档动画电影《哪吒之魔童降世》挤至季军。这部“横空出世”的动画电影不仅登顶2019年票房榜，还几乎刷新了所有国产动画电影的纪录，创造了国产动画电影新的高峰。巧合的是，和郭帆筹备《流浪地球》一样，从15年开始“死磕”了四年，支撑导演饺子的，同样是对国产动画电影的热爱和信心。因为热爱，饺子从学医转行做动画，见证了中国动画产业从萧条到重生的过程。在饺子身上，我们也看到了处女作导演对作品的专注和坚持。《哪吒之魔童降世》中打破成见的人物形象和“我命由我不由天”的时代精神，也是导演兼编剧的饺子最好的个人写照。除了饺子、郭帆这两位站在19年电影市场票房顶端的新导演，纵览19年的国产片票房榜和口碑榜，新锐导演的贡献有目共睹，当之无愧地撑起半边天——讲述不一样的青春成长故事的《少年的你》和《过春天》背后，是香港导演新面孔曾国祥和受到国内外各大电影节肯定的处女作导演白雪；年末贺岁档“黑马”《误杀》，是剪辑高手柯汶利的导演处女作。此外，票房成绩不俗的爱情片《最好的我们》导演章笛沙、宁浩“坏猴子”计划《受益人》导演申奥、黄渤HB+U计划《被光抓走的人》导演董润年...... 这些新面孔为中国电影带来的题材、内容、类型、视角多元化，可以说是19年中国电影市场的最大惊喜。19年不只香港电影稳扎稳打、再创票房佳绩，香港导演的北上业绩，同样可圈可点。2017年，一部《七月与安生》诞生两位金马影后，影片导演曾国祥也进入内地观众视野。常被人称作新人导演的曾国祥，至今其实已经拍了10年7部电影，但在《七月与安生》前，成绩并不出众，人们提起他，第一反应仍是“曾志伟的儿子”。然而在陈可辛的指导下，曾国祥显然找到了把自我表达和市场表现相结合的表达方式。十月改档上映的《少年的你》，将校园霸凌、少年犯罪、高考等社会现实问题融入青春类型片，不仅让易烊千玺完成了从流量到演员的完美蜕变，电影带来的对校园霸凌现象的关注，更使其多了深层的社会意义。内地观众熟悉的香港导演里，已经有了曾国祥的名字。17年就曾拍摄献礼片《建军大业》的香港导演刘伟强，时隔两年又再次接到了博纳“中国骄傲”三部曲的终章《中国机长》的拍摄重任。摄影师出身，见证过九十年代香港电影的黄金时代，拍出过《古惑仔》《无间道》等系列电影，敏锐的市场嗅觉，也让他成为最早“北上”内地拍片的香港导演之一。拍摄根据真实事件改编的《中国机长》，故事结局已经毫无悬念。刘伟强一方面从飞机特效、民航服务、人物塑造方面最大程度还原原型，增强电影真实感，一方面对故事进行艺术加工，全方位塑造立体空间内的紧张感，完成了对主旋律题材电影商业化的又一次成功尝试，实现了票房口碑的双丰收。而除了曾国祥、刘伟强这两位进入TOP10的香港导演，《叶问4》导演叶伟信、《烈火英雄》导演陈国辉的影片也纷纷进入年度国产电影票房榜TOP20，交出了优异的“北上成绩单”。春节档在“现象级”《流浪地球》独领风骚前，一度被认为仍是喜剧片的天下。一边是曾在采访中称自己不是“第六代导演”的第六代导演宁浩，同样选择了改编刘慈欣的科幻作品《乡村教师》，并对原著进行了几乎“面目全非”的改编。继《疯狂的石头》《疯狂的赛车》之后，宁浩在“疯狂系列”第三部《疯狂的外星人》中，舍弃了标志性多线性叙事，延续了他的黑色幽默和荒诞喜剧，继续聚焦社会底层小人物的生活百态。一边是转型做导演的作家韩寒，在《后会无期》、《乘风破浪》后，在19年春节档带来了自己从文艺到商业的转型之作《飞驰人生》。这部电影中少了韩寒以往导演作品里的文艺情怀，加快了故事节奏，励志与喜剧元素的结合，也让电影收获了17亿的票房。《飞驰人生》无疑是韩寒导演路上一次更商业化、也更成熟的尝试。宁浩和韩寒虽然风格、经历各不相同，却都是同类型、同时代导演中，将个人表达和商业化模式结合得恰到好处的佼佼者。两人作为知名导演自带的高媒体热度，也成为其上榜的另一个重要原因。2019年的文艺片“破圈”难，并不影响背后导演的上榜。他们有的坚守着时代背景下的自我表达，也有的在积极探索着与大众市场的结合。和宁浩同属第六代导演的王小帅，在《地久天长》中将镜头对准社会变迁下的小人物，通过王景春、咏梅两位影帝、影后真实生动的演绎，讲述最生活的故事，在175分钟的时长里，将横跨中国几十年的平民史诗娓娓道来。继年初柏林电影节斩获双“银熊奖”后，影片又在第32届金鸡奖中斩获最佳男主角、最佳女主角、最佳编剧三项大奖。电影获得国内外奖项的一致认可，王小帅进入导演榜单TOP10实至名归，但和电影高口碑和高业内认可不相匹配的，是电影内地上映后不足五千万的票房，反映出文艺片导演在大众市场的真实困境。和王小帅的《地久天长》境遇相似的，还有万玛才旦导演的电影《撞死了一只羊》。善于拍摄藏区题材的万玛才旦，在《撞死了一只羊》中，同样讲述了藏区民众的生活，而影片中展现出的浓厚的宗教色彩和哲学思考，也成为其独特的艺术价值，获得威尼斯电影节地平线竞赛单元最佳剧本奖。然而万玛才旦朴素的镜头语言、缓慢的叙事风格和深度的哲学思考，也成为其作品“出圈”的最大障碍。影片四月底上映后，11天终于突破1000万票房。紧接着下半年，万玛才旦又带着新作《气球》再度入围威尼斯电影节地平线单元，片中故事呈现出的女性现实困境和在视听方面新的尝试，或许会形成更广泛的理解和共鸣，也让人更加期待万玛才旦新片的市场表现。同样在电影节上风光无限，刁亦男的新作《南方车站的聚会》是19年入围戛纳电影节主竞赛单元的唯一华语作品。但相对于王小帅和万玛才旦，刁亦男一直走在寻找商业与艺术平衡点的前沿。14年的《白日焰火》一举斩获当年柏林电影节的最佳影片金熊奖和最佳男演员银熊奖，并在内地收获突破1亿的票房，这样的文艺片市场成绩，现在看来依旧凤毛麟角。五年之后，刁亦男又携自编自导的《南方车站的聚会》回归，擅长将文艺片与类型元素结合的他，在本片中再次将黑色电影进行了本土化尝试。另外，该片也因是胡歌的首部主演电影而备受关注。为了给电影上映宣传造势，刁亦男还和主演一起进行了当下最火的“直播卖票”，最大程度地触及潜在市场观众，堪称商业元素最齐全的文艺片。电影最终票房突破2亿，成为19年票房最高的文艺片。在19年电影导演TOP10榜上有名的，还有由陈凯歌、管虎、薛晓路、徐峥、文牧野、宁浩、张一白七位知名导演组成的“最强导演天团”，七个人七个故事，他们凭借国庆档的《我和我的祖国》强势入榜。无论是七位导演各自的高热度、高话题度，还是影片为建国70周年量身定制带来的高讨论量和30亿的票房成绩，“导演天团”的在榜都在情理之中。当新锐导演们在各类新导演计划、业内前辈的扶持下雨后春笋般地涌现，他们为国产电影贡献了全新的视角、声音和精神，也赋予了国产电影更加年轻、多元的灵魂。但新导演的崛起并不意味着老一辈大导演们的缺席和没落。王小帅、宁浩、徐峥、陈可辛、刁亦男...... 他们不仅在新的电影疆域不断尝试、持续输出，更是承前启后的中坚力量。冯小刚、张艺谋、王家卫、贾樟柯、陈凯歌、管虎...... 虽然因各种原因，大部分电影作品未能在19年亮相，他们依旧通过各种方式，为国产电影奔走呐喊着。有老一辈导演的灯塔指引，有新锐导演的星火燎原，中国电影的未来，才更加耀眼。
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文/未蓝 来源/导演帮（ID：daoyanbangwx）
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/1K7H0vClYjbeaOJ6yen6Qg
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