给演员说戏，你必须知道这8点

我们常说，一部戏剧作品中，导演是作品的主导，而演员就是导演用来表达自己思想的。给演员说戏是导演一项很重要的工作，也是能否成为一个好导演的先决条件。那么戏究竟应该如何去说呢？

美国当代著名的剧作家、电影编剧、导演David Mamet，在其整理编著的《导演功课》一书中，就谈到了这些问题。本文摘取了书中部分章节，供导演老师们阅读参考...

“电影导演的功课是借由不相干的镜头之间的并置来说故事。” ——David Mamet

（以下的讨论围绕如下情景：一个学生希望老师“撤销他的分数，于是提早到达教室……）

先确定你要拍的是什么

有些导演拍戏时，光一个镜头就拍了六十个take（次）。我的经验是，任何一个导演在看毛片时，当他看到第三个或第四个不好的take时，肯定已经忘了第一个take的内容是什么；如果情形是发生在拍戏现场的话，当某个镜头已拍到第十个take时，我敢说，他一定不记得那场戏的目的是什么。到了第二十个take，我保证他会开始怀疑自我。这完全是因为他们并不知道自己在拍什么样的影片，才会如此恐慌。想想看，倘若你不知道自己要的是什么，你怎么知道什么时候这个镜头才算好？如果清楚知道自己要的是什么，那么，你一定是拍了，觉得OK，就轻松坐下。

如何对演员说

假设你正要导《获得撤销》这样一部电影，你要怎么告诉演员你的第一个动作是什么？

想想看，要回答这个问题最简单的凭借是什么？

保持指令一致

给演员的指令应该和给摄影师的指令是一样的：你必须想到这场戏的主旨，即“获得撤销成绩”，因此它第一个动作的概念就是“提早到达”。然后根据这个基础就可发展成你导戏的内容，你只需对演员说这些。而“提早到达”就是他必须为你做使你能顺利开动摄影机拍摄的事。在语言沟通上就仅仅是这些，不用说的太多。

遵照剧本做指示

由于我们需要的镜头是不相关的，所以演员的演出也不需要有任何相关的修饰，应该只是单纯地表演肢体动作而已。

单一动作，如：走到门口，试门把（打不开），坐到地上，完。就这样而已。也不必刻意用任何姿态去表演这些动作。这就是导演教授演技的最大窍门：遵照剧本所写的单纯肢体动作，愈简单愈好。千万不要想“入戏”。演员愈尝试要在他（她）的肢体动作中带出这场戏或这整场戏的意义，愈会砸锅，搞砸整部影片。我们喜欢老电影里的明星不是没有道理，因为他们的演出都是惊人的简单。他们常只是这么问：“我在这场戏做些什么？”“走到长廊的那一端。”“怎么走？”“以相当快的速度，意志坚定地走。”用最直截了当的动词与副词就是一个导演教演员演戏的法宝。

教演员怎么做

还有一些演员会问你一大堆问题，像：“我在这个动作时脑中应该想什么？”“我的动机是什么？”“前面那场戏是什么？”这些问题的回答是：“无所谓（你不要管）。”无所谓的原因是你不要演员演出这些东西。而如果你想要走运，最好就只是要求他们做最单纯的肢体动作。

以最单纯的方式表演

“请走到长廊尽头，试着转教室的门把。”你千万不要说：“试着转动门把，那个门是上锁的。”电影是由许多非常简单的概念所组成，好演员会将所有小动作以最单纯的方式表演。

抛开错误的训练方式

很不幸地，大部分的演员都不是好演员。原因是近代剧场有逐渐瓦解的趋势。当我还年轻时，很多演员当时大约都是三十岁左右，却已在舞台上演戏谋生十年了。

现在演员就没那么多的机会了，事实上是演员的训练都非常糟糕。他们被训练到必须为某场戏负责，必须情绪化，必须利用他演过的角色的经验来为下一个角色试镜。这样并不是说演员都是呆子。相反地，依我的经验，他们都是一些智力相当高的人，大部分的人不论好演员或坏演员，都是非常专注自己事业之人，而且相当努力。不幸的是，大部分的人都没有完成自己的使命，因为他们几乎都受到不当的训练、失业，并过于急切改进自己的事业。

完成指定动作即可

大部分演员都一直想用自己的智力去理解电影到底是什么概念，问题是这不关他们的事，他们的职业应该只是去完成每场戏里的每一个动作，愈简单愈好。排戏的目的仅仅是提醒演员准确地执行某些动作，一个接一个。在现场，好的演员带着笔记出现之后，就执行着导演付钱要他做的事，即表演他在排练时被告知的一切，而不是去激发情绪或是去发掘新意义。

最后，作为导演的你，如果确切了解蒙太奇理论，一定不会强求演员演出心智混乱或爱憎难分等等的情绪。因为影片中的情绪不是演员的职责。

对白也和演员演出的情况一样。台词的目的不是补充分镜表上没表现出来的戏份儿，也不是用来说明“角色”的身份。影片中人物要对话的惟一原因是，透露他们想要获得他们要的东西。

你不必用对白来叙述剧情，因为你愈是用镜头或演员来叙述，观众愈会想：“哇，这到底是怎么回事？待会儿会发生什么事？”基本上，愈完美的电影愈不需要过多的对白。总之，在我们现在这部影片中，决不让主角站起来说：“啊，那不是史密斯先生吗？我要他撤销我不及格的成绩。”

如果你已知道利用蒙太奇镜头尽量叙述故事，再加上好对白，当然会让电影更好；然而，无论如何仍然要坚持尽量以分镜镜头来说故事，让镜头自然带出对白，才不会伤害到一部可能成为伟大电影的片子。