照片呈现的不同色彩，带来不同情感

不同颜色给人带来的联想倾向。我们要给照片调色，除了让照片与众不同，还要让照片表达出复古、清新、神秘、油腻、尊贵等各种不同气质。之前我讲解过色环，但是到底选择什么颜色？这就要看你想表达的感觉了。

　　“感觉”看似虚无缥缈，其实也是有据可循：人们对于颜色是的倾向是有普遍共识的。但说黄色，土黄色会让人觉得复古，联想起泛黄的老照片；明黄色则非常阳光而清新，你可能会想起柠檬；橙黄色就如夕阳，制造话旧古老的感觉。

　　不同颜色，不同联想

　　颜色为什么会让人联想到不同的感觉？这个问题没有固定答案，但是我觉得，主要是因为我们对每种颜色有一个固有的印象。比如绿色，如果你对绿色的印象是树叶，可能会联想到自然、环保。如果是红绿灯，那就是安全。要是食物上的真菌呢？那就是恶心了。所以当我们看到一个颜色，会在颜色和现实事物中建立一个联系，然后去给出一个感觉，看到同一种颜色，每个人的“感觉”会大相径庭。比如，同样看到红色，1000个人可能会联想出几万种不同的意象。

　　每个人对每种颜色的联想是我们无法预测的，普遍共性还是自我个性，这个我说了不算，因为照片是你的，鼠标也在你手里。

　　但在这纷繁无序的个性化世界里，还是有一些共性存在的。“日系清新”照片经常会带有浅蓝和粉色，因为这两种颜色显得甜美淡雅。而“德味”照片中常带有深沉厚重的蓝色或绿色调，暖色的明度稍低，这种浓重的色调会给人传统徕卡相机成像的特点——当然，只是模仿，徕卡的逼（价）格无法替代。这里特别说明，我所说的是一种比较普遍的认识和印象，并非所有“日系”、“德味”都带有这些特点，正所谓“普遍印象，杠精退散”，大家懂就好。

　　相信大家看了这些，对于给照片调色已经有了模糊的概念，起码会发现：同一张照片用两种不同的色调，其分为会完全不同。一张安静的照片，如果加上橙色系那就是温馨的感觉，你可能想在这里睡个午觉；加上蓝色系则是神秘的感觉，你也许会用眼睛扫描每一个细节，去冷静观察。为了给之后我们的实际操作打基础，或者让一些已经有操作基础的朋友马上做出来，我这里给出一些颜色倾向的建议。

　　单一色调的联想

　　什么叫给照片加入单一色调？就是让照片偏某种颜色，跟白平衡偏移差不多。单一色调给人的联想指向性极为明确，虽然不同的人有不同的感觉，但也有普遍共性。比如看到橙色，起码你不会觉得冷：

夕阳给人的感觉大多是温馨的

　　偏色的原理就是：偏色越强烈，感情表达越明显。当然，太强了就不自然了，一般偏色都要做到润物细无声，所以别太过，尤其是对于刚开始修图的朋友，克制，克制。下面我给出一些颜色所联想到感受，不过这里先说明两点：

　　第一、颜色倾向并不固定，不同国家、文化、信仰的朋友对颜色的感觉是不一样的（比如德国队今年世界杯穿了绿色队服……），所以你可能（或者说肯定）还有别的联想。

　　第二、我并非告诉你“你需要这么想”，因为你的联想可能跟我不一样，我希望你知道，你也可以这样分析自己对于颜色的独特联想，从而创造属于自己的风格。

　　红色：热情、危险、爱情、压力……

　　橙色：温暖、怀旧、平和、光明……

　　黄色：年轻、警告、明朗、活跃……

　　绿色：和平、新鲜、安全、健康……

　　蓝色：理智、寂静、凉爽、信任……

　　紫色：高贵、魅力、魔幻、舒适……

不同色调给一张照片带来不同的氛围

　　明度和饱和度选择

　　除了我们需要照片偏的色调，照片中本身的颜色也会对你的感情表达产生影响，这里我们先要分清给照片加入的色调，跟照片本身颜色的区别。照片中原本颜色的亮度和饱和度也决定了一种色调给人的感觉。普遍上来讲，颜色越暗氛围越深沉；颜色越亮气氛越轻松。颜色饱和度越高感情越充沛，联想越直白；饱和度越低则越含蓄、越冷静。

不同明度的色环图

　　好，这些结论其实大家稍加分析都能的出来。问题来了，怎么用？我建议：先定饱和度，再来选明度。如果你要得到冲击力强的照片（不考虑主体等，单说色调），那就选择饱和度较高的照片，明度则根据照片本身选择，如果是热情的节日，可以选择提亮颜色，要是力量、情感比较厚重（压抑、深情等）的主体，则可以压暗颜色的明度。

　　比如上下是同一张照片，上图中我将人物衣服进行了提亮和加饱和度，给画面增加了淡淡的蓝色调；而下图中则对衣服进行了压暗和减饱和度，并给画面加了偏黄的橙色调，你会发现照片的感觉截然不同。

　　强烈的倾向虽然看着过瘾，但是不利于大家思考——比如四川的毛血旺，吃着过瘾但是不利于细细品味。如果你的作品是那种引发思考的，可以选择较低饱和度，再根据刚才的方式选择明度——比如上海的腌笃鲜，不用强烈的味道刺激，把味道拉长，展现细微的变化（没错，我其实是一个美食博主）。

　　图为玉龙雪山，上图是白天的照片，大面积的蓝色很有冲击力，但是缺乏一些层次。下图为日出时的照片，我故意降低了饱和度，让照片的颜色更加含蓄，虽然照片本身并没有什么“回味”可言，但是不同的色彩处理可以给照片赋予截然不同心境。

　　够复杂了吗？还没完！照片中本身的颜色如果和你加入的色调有冲突，那就要降低这种颜色的“存在感”，比如降低饱和度或者明度，或者直接把这个色调换掉，比如你选择的色调是橙色，但是照片里有大面积绿色，那可能就要降低绿色的饱和度，或者局部调整绿色色调，让色调和照片不冲突，如果还不行？那你只能换个色调试试了。

　　双色调、多色调选择

　　刚才是对于单色调的选择，以及照片本身颜色的饱和度、明度选择，大家应该已经有些概念了——我会从下一篇文章开始讲具体操作，别着急——那如果是两个色调呢？两个色调选择的难度会上升一个维度，绝不仅仅是加入一个色调的操作，其中蕴含着很多思考。

　　加入双色调、多色调有两个主要目的：

　　第一、体现摄影师的个性和特点，这是非常主观的，并没有一定之规。

　　第二、跟单色调一样，是服务于作品本身，其中又有两个主要思路：相近色和对比色。

　　相近色是增加一种感情的层次，而对比色则是给照片增加冲突（下图）。