导演创作攻略—导演思维，拉片技巧，场面调度

这样，你还能说自己是个导演吗？

一般认为，导演应该就是在拍摄现场，一屁股坐在监视器前，从开工到收工只负责喊“开始”和喊“停”，不用懂摄影，不懂分镜头，不懂表演的人。

没错，他们当然是导演，不过是“二流导演”罢了。他们可能只是为了博得导演的头衔圈钱，然后拍了些不成情节的烂片、短片、就自诩为“知名导演”。

那么真正的一流导演应该是怎么样的呢？

我们常说“真正意义上的导演是将电影文学剧本转化成视听语言的总的负责人，是影视艺术的创作者”，

在这个层面上，导演是具备一定艺术修为的艺术家，同时也是对剧作、摄影、照明、音响、剪接等电影每一环节了如指掌的技术家。

著名导演库布里克曾经说“导演如果能够处理就去处理，如果不能就去选择。”这个看法说明了两点：一是导演要具备电影导演的创作能力；二要有判断能力，特别是叙事和造型表达的能力；我们可以笼统的称之为艺术感受力和直觉。

作为一名出色的导演，至少应该具备六个方面的能力

1、叙事能力

用镜头内部信息和镜头之间关系的组合来形成故事信息量的能力

2、组织情节的能力

在剧本给定故事的情况下，导演要有自己的情节组织方法，让剧情更合逻辑和张力

3、现场能力

具备较强的现场能力，懂怎样用摄影画面表达某一特定内涵，怎样的色调可以帮助加强电影主题

4、文学感悟能力

对电影作品中人性、情感的把握，触动了人们内心共有的情感

5、“造型”表达能力

摄影师和美工都是很据导演的要求去工作的，导演的要求必须是具体的，而不是类似“感觉再唯美点，你再弄的狠点”这种似是而非的语气

6、剪接能力

导演不必有很高的剪接技术，但是必须有敏锐的剪接思维

每个人心中都有一个导演梦，任何成功都不是一蹴而就的，每个能力都需要不断学习，不断训练。